Du son et de l’art contemporain, formes de l’invisible

Déjà Paul Klee, Piet Mondrian, Baranoff-Rossiné ou encore Wassily Kandinsky - sa correspondance avec Schoenberg en témoigne - avaient pris la musique comme modèle pour l’abstraction. Mais ce n’est que dans les années 60 que le son est envisagé comme un matériau pour devenir un élément important de l’art cinétique, de performances et d’installations vidéo.

 

Depuis le “bruitisme“ des futuristes, l’utilisation des sons ou la musique elle-même est devenue aujourd’hui un matériau central pour de nombreux artistes. Le son comme le silence, l’interaction entre le visuel et le sonore occupent les créateurs : enregistrement, amplification, distorsion, juxtaposition.

 

De la fabrique du son à l’environnement sonore, cet événement pourra sans aucun doute nous permettre de revisiter l’invisible qui transite par nos oreilles... et les touchent.