La vie d’artiste

@oncle archibald

C’est bien ça le nœud du problème : combien l’acheteur-client est-il prêt à débourser pour s’offrir une œuvre, unique certes, mais noyée dans une concurrence très grande et alors que l’offre dépasse la demande, œuvre dont au final il peut se passer et que beaucoup n’acquièrent que pour afficher un certain statut social ?

Aucune régulation n’est envisageable, c’est un rapport de force qui s’établit avec des intérêts antagonistes. Et l’artiste ordinaire qui n’a d’autres ressources que la vente de ses œuvres est en position de faiblesse.

Seul ceux qui ont franchi le plafond de verre qui fait que posséder une de leurs œuvres est prestigieux (et a de plus un intérêt de placement) sont en force ... et riches !

@Alren
Je ne vois pas l’os dont vous parlez. De la même façon que vous pouvez choisir votre boulangerie ou votre garagiste, vous pouvez choisir votre atelier, l’artiste qui travaillera pour vous. Vous ne marchandez pas votre pain ou le prix de votre bagnole chez le garagiste une fois le prix fixé. Or effectivement les travaux de type créatifs (je suis architecte) sont régulièrement sujet à du chantage, souvent de type affectif alors que la mission est achevée. Sans compter que je sers souvent de banque à mes clients qui ont les raisons les plus invraisemblables - la liste est sans limites et s’allonge chaque année - pour me payer avec retard, des mois et parfois même des années plus tard (parce que, comme ils me disent régulièrement, après une longue collaboration je suis bien le premier à connaître leurs difficultés...) ... sans intérêt évidemment... Comme se fâcher ne mène à rien et que le recours à la justice coûte souvent plus que les sommes à récupérer, on prend son mal en patience, avec un sourire... crispé... en empruntant et en payant les intérêts des sommes dont nous avons besoin pour vivre. Certains clients que je croise en ville finissent parfois par changer de trottoir en baissant la tête, croyant que je ne les remarque pas... D’autres se confondent en excuses en m’assurant qu’ils ne m’oublient pas.... Et il y a pire... ceux qui finissent par justifier qu’ils ne vous paieront pas parce que les mois et les années passant, un argument sérieux leur apparaît pour vous trouver des poux sur la tête... 
L’indépendant créatif est souvent démuni pour se défendre. Pourtant tous mes clients signent un contrat clair. Nous devrions nous organiser, faire facturer et poursuivre par une coopérative indépendante et spécialisée qui nous déchargeraient de ce rôle de police.
Ce que j’en déduits, c’est que si certains puissants nous plument, ce n’est pas parce qu’ils sont puissants, mais parce qu’ils sont des hommes et tirent profit de toute faiblesse Je n’ai pas constaté de corrélation entre le degré de fortune, les convictions politiques, le caractère de sympathie, l’âge etc... et le respect de certains principes de droiture et d’honnêteté, qui demeurent des caractéristiques personnelles. Ce serait facile sinon...

Bonjour, Knail

« Vous ne marchandez pas votre pain ou le prix de votre bagnole chez le garagiste une fois le prix fixé. Or effectivement les travaux de type créatifs (je suis architecte) sont régulièrement sujet à du chantage, souvent de type affectif alors que la mission est achevée. »

Marchander le prix du pain n’a aucun sens, évidemment, eu égard aux quantités et aux sommes en jeu. Marchander le coût des travaux se fait en revanche avec le garagiste (ou tout autre artisan) et l’on paie le travail fait sur la base du devis établi avant travaux.

Mais il en va le plus souvent de même pour les commandes d’artistes. Personnellement, j’ai connu (et connais encore) des artistes qui ont travaillé sur commande après négociation sur le prix ; or, les accords ont toujours été respectés dans les cas dont j’ai eu connaissance. Moi-même j’ai acheté trois toiles de commande (à des peintres différents) que j’ai payées à chaque fois au prix convenu préalablement.

@Monolecte « Tout travail mérite salaire »
EXACT ! Sauf que les artistes ont une spécificité : Ils ne veulent pas de salaire mais toucher des droits. Cela fait de certains des milliardaires alors que les plus nombreux restent misérables. C’est leur choix après tout de préférer la loterie à un salaire.

Bonjour, oncle archibald

« c’est l’épouvantable règle de l’offre et de la demande. Lui, l’acquéreur potentiel, vous propose un prix qui n’est pas le votre. Vous pouvez soit vendre au prix qu’il propose parce que demain il vous faut payer le loyer ou bien l’envoyer à la pêche avec quelques mors bien choisis pour éviter qu’il ne revienne demain. C’est pareil pour tout ! »

Vous avez parfaitement raison. Et c’est pourquoi mes amis peintres qui exposent pour vendre majorent toujours les prix qu’ils espèrent tirer de leurs toiles pour disposer d’une marge de négociation à la vente. L’un d’eux - hélas décédé - a exposé durant des années des œuvres à la galerie du Pont-Neuf à Paris, et ses toiles étaient systématiquement surévaluées de 30 à 50 % du prix de vente espéré pour tenir compte de la fameuse négociation. Ses toiles vendues, la propriétaire de la galerie prélevait selon le lot 40 à 50 % du prix de vente. Mais grosso modo mon ami touchait ce qu’il escomptait du fait de cette majoration préalable.

J’ajoute à cela qu’il est impossible de faire autrement : les vendeurs (artistes et galeristes) savent que les clients vont marchander, et les clients savent que les vendeurs ont appuyé sur le crayon en vue de ce marchandage à venir ! 

@Fergus Bien sûr que l’on se met d’accord sur un prix en fonction de la mission demandée. Ce n’est pas de cela dont je parle, mais bien d’un chantage sur le prix qui a été convenu contractuellement, chantage qui apparaît souvent dés que le chantier s’achève évidemment. C’est un classique. Nous étions prévenus déjà lors de notre formation de ce trait de caractère assez commun chez certains clients.
J’ai même des collègues et amis proches qui, tout jeunes, en ont vécu la caricature chez un important avocat de Bruxelles, qui en fin de chantier leur a dit qu’ il ne paierait évidemment pas la dernière facture, parce que c’était la coutume et qu’il y avait vraiment peu de risques que mes collègues se défendent pour la somme en jeu... S’ils s’y risquaient, menaçait il, il avait toutes les ficelles pour se défendre à leurs dépends... C’est un cas extrême et particulièrement grossier, mais les anecdotes de ce type, plus communes, dans lesquelles des clients avec lesquels vous avez tissé des liens pendant de nombreux mois, vous emberlificotent, sont légions... 

@Croa
Heu... Pardonnez moi, vous en connaissez beaucoup ? Tout ceux que je connais souhaitent avant tout être payé pour leur travail. Mis à part les situations les plus exceptionnelles, les droits, lorsqu’ils existent, ne rapportent quasiment rien... Lorsque vous publiez, par exemple, un guide bien foutu, original etc.. sur les quartiers de New-York (j’en sais quelque chose pcq ma soeur en a publié un récemment et elle m’a parlé des conditions financières prévues au contrat), vous le faites pour le plaisir, mais certainement pas pour gagner quelque chose. Ce que ça vous rapporte vous dédommage tout au plus de votre voyage et de vos frais. Aux artistes plasticiens de mon entourage on propose régulièrement des expositions comme des opportunités pour présenter leur travail : c’est en réalité surtout souvent une vitrine avantageuse pour les villes ou régions qui profitent parfois, sans aucun dédommagement, gratuitement de leur travail créatif sans mettre en oeuvre en contre partie un véritable travail de promotion, comme le fait une galerie. J’ai parfois l’impression qu’on les prend vraiment pour des idiots corvéables à merci pour améliorer le décor à l’oeil. Il faut vraiment être très courageux pour se plier à ces conditions de vie somme toute assez humiliantes. Mais comme le décrit l’article ci dessus, on considère que l’artiste travaille par vocation et passion, ce qui est vrai, sinon ce serait impossible de résister. N’étant pas, comme beaucoup, esclave plus ou moins consentant d’un métier qu’il déteste, il peut bien payer ce privilège de sa personne. Sa liberté ne doit être que d’esprit. Plus que cela, ce serait insupportable.
 Il y a aussi toutes sortes de fantasmes qui traînent à propos des revenus des indépendants de ces secteurs (du genre de celui que vous émettez et qui ne correspond pas à la réalité de la toute grande majorité, même de personnes déjà assez connues) ... ce qui n’aide pas et vient souvent en renfort des chantages auxquels nous sommes soumis... La réalité de tout cela est simple, nous ne sommes pas défendus par une structure commune et devons résister chacun seul à la dure loi des rapports de force, là où par exemple un fonctionnaire a derrière lui une structure énorme, la police, l’armée s’il le faut, pour aller quérir l’argent des impôts là où il se trouve. Ma famille d’employés, de militaires, de fonctionnaires est évidemment ébahie des anecdotes que je lui raconte : elle n’a jamais eu à se soucier d’être payée pour son travail, cela va de soi... Pas pour nous. Simplement récupérer son argent est un travail en plus du travail proprement dit, et c’est harassant.

@oncle archibald Bonjour,
Oui effectivement, c’est exactement ce que j’explique. En plus de faire son travail il faut souvent ferrailler pour récupérer son argent, ce qui est harassant. La vie du créatif indépendant est par nature aussi celui d’un soldat. Sinon, il est balayé. Prendre contact avec un avocat, le rémunérer, préparer les dossiers à lui transmettre, relire et analyser ses rapports pour être certain qu’il a bien compris la problématique, tout cela par écrit évidemment, les mois, voir les années de procédures (ce qui est la norme), les coûts que cela entraîne, tant financièrement qu’en temps et espace mental, inquiétudes etc. font que ce n’est que dans les cas les plus graves que l’on se résout à ce type d’action, du moins lorsque l’on est un simple indépendant. C’est évidemment la porte ouverte à tous les abus. C’est pourquoi je pense que les créatifs devraient s’associer afin que la facturation et les poursuites éventuelles soient réalisées par une coopérative dédiée, spécialisée. Certains pays, comme l’Italie, font cela de manière courante. Il faudrait le mettre en place en France et en Belgique.

@Monolecte

 Ok. Pour le bassement terre à terre.
 Mais c’est en plein propos, aussi dans le numérique.
 Vous êtes sur un forum.
 Vous ne payez pas pour y être.
 C’est donc la pub qui achète et qui remplace votre présence avec tous les risques que cela entraîne.
 C’est exactement le sujet de mon dernier billet « Retour vers le futur de Gogol »
 Des artistes y ont trouvé une manière de se faire rétribuer pour leur travail.
 Mais comme toujours, la renommée doit être présente dans tous les moyens de transfert de l’art du producteur au consommateur.
 Vous êtes-vous déjà posé la question dans une construction de codes informatiques, à quel moment, ce qui en ressort doit être facturé ?
 A quel moment, une pièce de texte, est suffisamment productive d’un intérêt pour autrui ?

@oncle archibald
Non c’est faux, car seule la demande existe dans le domaine artistique. Le demandeur est roi, il doit tout obtenir pour pas un rond.
La seule chose qui paie c’est le foutage de gueule ; d’où le succès de l’Art Contemporain.

@Monolecte

Pourquoi dites-vous « vendeurs de croûtes » pour les peintres exposant en galerie pour la vente ?

Pourquoi ce terme péjoratif pour tous les artistes- peintres ?

Ceux-ci peuvent d’ailleurs éviter les galeries de nos jours grâce à internet.

Quand on visite les sites, on voit que les prix des œuvres varient beaucoup : c’est le public, lequel dit-on pour les spectacles, « a toujours raison » qui est responsable de ces hiérarchies. Internet permet de faire connaître ses œuvres à l’étranger ce qui est un avantage appréciable. Les étrangers, aisés, sont souvent prêts à payer davantage les œuvres française qui profitent du prestige que la peinture a gagné avec les Impressionnistes. Mais il faut évidemment de la créativité ...

Le monde du livre est également en train de connaître sa révolution internet.

Dans ce monde, la BD tire son épingle du jeu car elle demande beaucoup de talents des auteurs pour l’histoire et les dessins. La difficulté est pour les romanciers qui, on le sait bien produisent trop : l’offre excède largement la demande. Et les libraires qui promeuvent les romans originaux à la différence des grandes surfaces, de moins en moins nombreux et dont le niveau de vie baisse régulièrement, sont obligés chaque mois de réexpédier des quantités d’invendus pour accueillir la vague suivante.

Les éditeurs qui doivent payer pour que ces livres soient détruits et le papier recyclé, font comme les assureurs : ils utilisent l’argent de ceux qui vendent bien pour compenser les pertes, impression distribution, destruction des livres papier de ceux que le public a boudé, parfois par méconnaissance.

Mais les maisons d’édition de romans - car les livres documentaires qui peuvent s’offrir en cadeaux de noël se vendent assez bien - sont elles-mêmes menacées par un phénomène grandissant qui est l’auto-édition qui aboutira à la vente directe de l’auteur à ses lecteurs par correspondance.

En effet, les auteurs ne proposent plus des manuscrits écrits à la main ou à la machine à écrire, mais des textes informatisés qui sont imprimables directement avec des imprimantes à fort débit.

Ils ont réalisé les couvertures en couleurs.

Il n’y a plus ensuite qu’à réaliser le brochage ce qui pour un imprimeur est facile.

Hormis les frais d’imprimeur ( il semble que celui-ci est souvent allemand !) et les frais d’expédition, l’auteur encaisse la totalité du prix du livre envoyé. Ce qui lui assure un revenu de complément appréciable dès qu’il vend quelques centaines de livres.

Sur internet, il existe des clubs de lecture où chacun peut envoyer les bonnes pages de ses œuvres ou même le texte entier. Car s’il est apprécié, le lecteur ou plus souvent la lectrice désirera un livre plus confortable à lire.